Luz Gaggi presenta “Avión a Madrid”, una canción producida por Cachorro López que marca el inicio de una nueva etapa en su carrera. Con un estilo más maduro e íntimo, Luz muestra su crecimiento como compositora sin perder la potencia vocal que la distingue. El tema anticipa su próximo disco, donde explorará una faceta más profunda y consolidada. El videoclip, dirigido por Lucas Fossati, la muestra en una casa vacía preparándose para partir, simbolizando el cierre de un ciclo y el inicio de otro. Este año, Gaggi ganó el premio discover de LAMC.
Estas en Nueva York ¿Tienes esas referencias de Charly García y de esos íconos del rock argentino?
Sí, claro. De hecho, justo ahora estoy trabajando con Cachorro López en el nuevo disco. Siempre fue una referencia, sobre todo cuando venía a Nueva York a grabar o a hacer los masters de los temas. Nueva York es un lugar bastante especial, sobre todo para la música argentina.
¿Cómo fue ese acercamiento con Cachorro López? ¿Fue a través de La Voz o fue después?
Fue un poco después, en realidad. De hecho fue este año, si no me confundo. Pasaron mil cosas, pero este año lo conocí a Cachorro, supongo que por Sony, por la música, por los videos. Conectamos, empezamos a hacer música y canciones que después pasaron a ser un álbum, que estamos por terminar.
¿Qué marca este nuevo disco con respecto a Altar?
Este nuevo disco está bastante despegado de Altar. Busqué otro tipo de sonido. Creo que abarca cosas más íntimas, un poco más cursis, si se quiere. Siento que va por un lado más personal.
Uno de tus nuevos sencillos se llama “Avión a Madrid”. El título es muy cinematográfico. ¿Qué significó para ti este sencillo?
“Avión a Madrid” es la historia de una pareja que se separa y uno se va del país. Madrid es un ejemplo romántico, sobre todo porque parte de mis amigos o mi entorno han cruzado el charco para rehacer su vida en otro lado. Es una canción de amor y desamor, que involucra el viaje, el cambio y volver a construir algo en otro lugar.
Mencionas Madrid como referencia romántica, cuando muchos dicen que es París. ¿Tienes ascendencia española?
Al ser España un país de habla castellana, muchos de mi entorno fueron para allá. Esa fue la trama.
¿Cómo es una puesta en escena de tus canciones?
Es muy performático. Las canciones son intensas, con drama, amor y performance. Creo que ver un show mío es como ver una historia. Trato de vivir lo que estoy cantando.
Hablando de colaboraciones, ¿qué significó para ti la canción “El duelo” con Beto Cuevas?
Era bastante joven cuando salió, nací en 2002. Para mis padres fue importante. Beto es una persona que quiero mucho, me enseñó bastante. Compartimos en Nueva York y en Argentina. Es un genio. Interpretar “El duelo” fue un gran desafío.
¿Cuál es el desafío más grande de este disco? ¿Alcanzar lo anterior o pasar a otro nivel?
Que nos guste, primero, a los que lo estamos haciendo. Estamos tocando bastante, y salir a tocar por todos lados es una meta cercana. Me encantaría girar por México. Además, estoy experimentando nuevos géneros y estilos, así que habrá gente nueva que me conozca.
¿Aún no te has presentado en México?
Fui a México, pero todavía no a cantar. Debe ser otro tipo de viaje.
Abriste el show de Paul McCartney. ¿Cómo fue eso?
Fue una experiencia increíble. Hice el opening en el River, uno de los estadios más importantes de Argentina. Después nos invitó al camarín, lo saludamos y charlamos con él. Estábamos con los nervios a flor de piel. Muy buena onda de su parte.
¿Cómo ha sido tu sinergia con tu manager? ¿Te ha costado adaptarte a las exigencias de la industria?
Ya pasaron más de cuatro años desde La Voz. Como todo trabajo, tiene lo suyo. Empecé muy chica, observando y aprendiendo. Hoy hay lugar para todos; cada persona puede tener su artista. Trato de vivirlo con calma. Tengo un equipo que me respalda y trabajamos mucho. Disfruto el proceso y trato de no enloquecer.
Me imagino que ya estás harta de que te hablen de La Voz.
No, la recuerdo con muchísimo cariño. Fue una época muy linda e intensa.
Para cerrar, ¿puedes contarme un poco más sobre las otras canciones del disco?
Este disco abarca distintas partes mías dentro de lo social. Tiene ironía de situaciones que viví y que llevé a un lugar más íntimo. No es confrontativo, sino como si contara secretos. Si uno lo escucha, los entiende. Estoy contando secretos de una forma íntima, y creo que muchos se sentirán reflejados.
