Indie-pop. Rock alternativo, shoegaze, chicha psicodélica y ska La curaduria de esta semana viene cortesía de Leiva, Fer Casillas, Mezzanina, Rubio, Jimena Amarillo, Apartamentos Acapulco, Fito Paéz, Pantenón Rococó, Helado Negro, Pablo Caputto, Alejandro y Maria Laura.
Una selección joyas que aparecen semanalmente a alegrarnos la curiosidad sonora.
Desde España hasta Perú, la variada muestra musical enaltece nuestra herencia mestiza, con unas muy buenas dosis de material recién salido del horno.
El cantante español nos sigue entregando adelantos de su próximo disco, en el que le acompañan grandes luminarias femeninas. En esta ocasión, la estrella invitada es la mexicana Fer Casillas, una voz que cada día crece en su propuesta.
Un clip grabado en hermosos pasajes de Argentina, contando una historia de parejas, con sus miedos, sumergidos en años de relación pero sorteando las inseguridades diarias. Aunque ni Leiva ni Casillas aparecen en la pieza, sus voces nos inspiran a la par del paseo austral.
Dirigido por Eloi Colom, el vídeo es un auténtico viaje emocional en el que la protagonista termina soltando todo lo que siente a través de un baile solitario.
Pseudónimo y alter ego que usa el venezolano Angelo Demarchi para mostrar un proyecto encantador, entre el alt-rock y el indie pop. Residenciado en Chile, el cantante y compositor, también guitarrista de la banda Technicolor, ganadora del Festival Nuevas Bandas 2016, espera editar su primer álbum de estudio a principio de 2022.
“Comencé a hacer música encerrado en mi habitación, grabando entre cortes de luz y la duda de mi permanencia en mi país de origen. Desde Marzo de 2017 grabo fuera del país, en el lugar donde esté viviendo. Escribo para atrapar cada etapa, confiando en la intuición y la inspiración en la música que me ha rodeado desde pequeño hasta la fecha”, declara el artista en sus redes.
La chilena Fran Straube ya empieza a darle forma a lo que será su nueva placa, con un adelanto musical hipnótico, bailable, a pesar de su letra nostálgica y melancólica.
“Fue creada en mi habitación. Una noche en la cocina, cuando vivía en la montaña, comencé a grabar las melodías con el mic y parlantes del compu. Las maquetas, por primera vez las trabajé con Andrés Abarzúa, quien me ayudó a producirlo y mezclarlo”, recuerda la compositora.
Acompañada de un clip dirigido por Camila Suazo, grabado en la emblemática Perrera Arte, histórico lugar de la música alternativa chilena, Rubio está iniciando una serie de presentaciones en México y Estados Unidos por estos días.
Próxima a editar su álbum debut: Como decirte, mi amor (2021) a finales de Octubre, la española Jimena Amarillo, presenta uno de los sencillos que serán parte de esta primera placa. Es un tema que habla del punto álgido de una relación en la que estás tan a tope que sientes admiración por cada cosa que hace la persona a la que quieres.
“Será la última del álbum. Con este tercer single, junto a ‘Cafeliko’ y ‘Cuando ya no me quieras’, creo que se define muy guay la esencia del disco, muy diferentes las canciones entre sí.”
“Siempre digo que me encanta hacerme la rapera y creo que esta canción tiene la vibra exacta de a lo que me refiero. Personalmente me encanta caminar al ritmo de las canciones por la calle”, cuenta Jimena sobre este track.
El dúo peruano, radicado en México, muestra esta reflexiva canción con aire cumbiero, en ese espíritu psicodélico de la chicha y en perfecto equilibrio con el mood pop al que finalmente se decanta la propuesta. Como una introspección sobre el iracundo escenario de una Latinoamérica ardiente, el tema figura como un despertar de la conciencia particular.
“Vivimos en un sistema en donde el esfuerzo no es suficiente para vivir dignamente. Vivimos en una cultura del sacrificio constante, donde el tiempo libre es un lujo y donde sólo los privilegiados tienen oportunidades”, comparte su autora.
El video fue dirgido por David Carrasco, quien reconvierte escenas de las movilizaciones peruanas.
El cuarteto español acaba de estrenar su tercer álbum de estudio, El Año del Tigre (2021), grabado, mezclado y masterizado por Carlos Díaz en los estudios Santa María de la Vega, en Granada.
Una oncena de canciones en la que cultivan su gusto por el shoegaze sin distanciarse del indie-rock que los caracteriza, junto a la fascinación por los sintetizadores.
“Las cosas cambian” es la carta de presentación del disco, acompañado de un video cándido y minimalista con el que dejan al escucha adentrarse en el poder de sus guitarras.
Apartamentos Acapulco deslumbra con una obra definitiva, su mejor trabajo hasta la fecha y punta de lanza de un internacionalización en progreso.
Fascinado con mezclar el pop con dance, funk y hip hop, su fórmula es la de bailar sin desparpajo. Su nuevo sencillo es más que obvio “Bailando demasiado”, una invitación a soltarse y experimentar la sonoridad progresiva de su nueva canción.
Después de ganar el Global Rockers 2015, Caputto fue girando por Estados Unidos, Canadá, Argentina, Uruguay, Ecuador, Austria, entre otros, formando una suerte de enjambre musical con pulsaciones internacionales.
Ahí que sus beats y composiciones, sean una invitación al dance floor y libertinaje humano.
El clásico de Camilo Sesto es re-versionado por Panteón Rococó, un avance de lo que será su décimo álbum Ofrenda (2021), pautado para el 02 de Noviembre. Se trata de temas icónicos de la música latina e iberoamericana, re-interpretados por los mexicanos, en clave ska-fusión.
Un total de diez tracks que se completan con “Veinticinco Rosas” (Joan Sebastian), “Te Vas a Acordar de Mí” (Tex- Tex), “Hasta que te Conocí” (Juan Gabriel), “¿Por Qué no Puedo Ser del Jet Set?” (Soda Stereo), “El Lado Oscuro” (Jarabe de Palo), “Cuando Estoy Contigo” (Armando Manzanero), “Caray” (Juan Gabriel), “Cómo Quisiera Decirte” (Los Ángeles Negros) y “Por ti” (Oscar Chávez).
Llega un cuarto sencillo de Helado Negro, a propósito del estreno de Far In (2021) el pasado 22 de Octubre. A lo largo de la carrera de Roberto Lange han aparecido seres imaginarios, fantasmas y máquinas embrujadas en historias de ciencia ficción y en sus propios conjuros.
En esta placa “celebra a los fantasmas”, aceptando el placer y la libertad de perseguir lo metafísico más a fondo. Un sencillo, de hecho, introspectivo, donde nuestro ser cabalga entre melodías y preguntas existenciales.
“¿Quién eres? Todas nuestras canciones son tan diferentes. Todas las experiencias que somos, ¿puede haber una canción como tú? Esta canción es un mapa de esta exploración. Buscando melodías y ritmos que son tu día a día, momento a momento, somos una canción diferente”, dice su autor.
El video está dirigido por Andrew Anderson.
Primer adelanto de su nuevo álbum Los años salvajes (2021), producido por el mismo Fito Páez, Diego Olivero y Gustavo Borner, pautado para salir en noviembre como parte de una inmensa obra compuesta por tres discos diferentes.
Canciones inéditas grabadas en los estudios Igloo Music (Burbank, California), EastWest Studios (Hollywood, California) y El Mostro de la Laguna (Lobos, Provincia de Buenos Aires).
“‘Vamos A Lograrlo’ es la canción que abre el disco y es también una invitación pagana para bailar y recuperar la onda. La música nombra lo que necesitamos ahora, es una canción coyuntural y, a la vez, no… vamos a lograrlo es muchísimo, y cada uno puede tomarlo como prefiera.”
“No tiene que ver con la idea de que todo se puede, esa idea no me convence. Vamos a logarlo es más chiquito también… hoy salimos a la calle a besarnos al sol. Vamos a lograrlo, es lindo pensar eso”, describe Fito sobre este track.
