Descartes A Kant es una de esas bandas que nunca han jugado a lo seguro. Desde sus inicios, el proyecto ha construido un universo propio donde el rock experimental se cruza con el punk, la electrónica y una fuerte carga conceptual. Su música no busca complacer: provoca, incomoda y se transforma constantemente, siempre desde una mirada frontal y con un liderazgo femenino que atraviesa toda su obra.
A lo largo de su discografía, la banda ha firmado algunos de los trabajos más extremos y singulares del rock mexicano, tanto por sus estructuras poco convencionales como por sus letras, que exploran temas como la identidad, la alienación y las formas de control social. Sus influencias son tan amplias como evidentes: de Sonic Youth y Talking Heads a Kate Bush, Frank Zappa, Le Tigre, St. Vincent o Otoboke Beaver, todo cabe dentro de su imaginario inquieto y sin etiquetas.
Ese espíritu quedó claro desde el principio con Paper Dolls, su álbum debut y primer manifiesto creativo. Más que un disco, fue la pieza fundacional de una estética y una narrativa que mezclaban música, performance y discurso. Canción tras canción, Paper Dolls construye un relato incómodo y crítico sobre quiénes somos, cómo nos moldean y hasta qué punto somos parte del sistema que nos controla.
Hoy, ese imaginario teatral y provocador vuelve al punto de partida con el lanzamiento en vinilo de Paper Dolls, una edición especial que recupera el álbum que marcó el origen del proyecto. El vinilo en color verde incluye las canciones originales remasterizadas y cuatro bonus tracks con nuevas versiones, y estará disponible tanto en los conciertos de la banda como en línea vía DISTRO.
Quien haya visto a Descartes A Kant en vivo sabe que el show es otra historia. Sus presentaciones son tan precisas como caóticas, cargadas de teatralidad y apoyadas en recursos visuales y digitales que convierten cada concierto enuna experiencia casi cinematográfica. Esa propuesta los ha llevado a conectar con públicos y medios fuera de México, presentándose en festivales como Roskilde, Iceland Airwaves, Vive Latino, Pitchfork CDMX y Rock al Parque, además de compartir escenario con bandas como Sonic Youth, Yeah Yeah Yeahs y The Melvins.
Después de los cambios profundos que Descartes atravesó durante la pandemia, este lanzamiento funciona también como una forma de cerrar ciclos y volver al origen desde otro lugar: con más ruido, más conciencia y la misma necesidad de incomodar.
