Nella En Otra Vida: la artista venezolana radicada en USA, presenta En Otra Vida, un trabajo discográfico que nos sumerge en un universo de talento muy particular y con un característico y delicioso concepto creativo. Fiel a su sonido original, Nella hace un homenaje a las grandes autoras de la música latinoamericana, versiones de grandes temas (de Julieta Venegas o Natalia Lafourcade y Shakira, entre otros) donde se rodea de artistas de diferentes generaciones. Platicamos con la ganadora del Grammy Latino 2019:
¿Cuál es la emoción de publicar un disco de versiones, que a la vez es tan personal…?
Justo eso, que es gracioso que sea tan personal cuando son covers, no son escritas por mí, pero es un disco muy mío. Estoy muy en paz, muy contenta, muy satisfecha del resultado de este álbum. Fue una búsqueda, el proceso nunca estuvo pensado, todo fue fluyendo y eso se me hace magnífico. La producción de las 10 canciones quedó impecable gracias a Ali Acosta.
¿Desde el principio te planteaste este concepto, Nella? ¿”En Otra Vida” son canciones que te marcaron de algún modo?
Sí, que fuera el reportorio latinoamericano de canciones escritas e interpretadas por mujeres. Estoy feliz porque estas canciones ya son de todo el mundo, son de ustedes, Nella En Otra Vida es de ustedes.
¿Cómo fue el tema de las colaboraciones con las que contaste?
Pues fue un tema no muy complicado, todas las colaboraciones llegaron, fue fácil llegar a esos nombres, la mayoría son grandes amigas de hace tiempo y desde el principio me las imaginé cantando conmigo estas versiones. Tuve la fortuna de que no dudaron ni un segundo.
¿Quién fue de las primeras en unirse?
Galle de Puerto Rico fue una de ellas. Hizo una versión de “Olas y Arenas” de Sylvia Rexach. YENDRY con quien hice el primer sencillo del disco: “20 años”, fue otra de las versiones que se grabaron al inicio. No hubo alguien más divertido parea comenzar esta aventura que ella. Es un disco en el que estuve involucrada por primera vez en todo.
¿Cuál es el encanto de la música latina que la hace diferente a la que se hace en otros lados?
No sé si eso pasa sólo en la música latina o sucede en todos los géneros, pero la diferencia de la música latina es que nuestros rítmos son muy ricos. Por ejemplo, en este disco hay un merengue camuflajeado, la música latina está en un moemnto glorioso, ya no hay barreras entre la música latina y el mundo anglo, y claro, la música urbana ha ayudado a tumbar esa pared.
Nunca has dejado de lado tus raíces, vienes de una región no muy visibilizada: Isla Margarita, que te debo confesar que yo conocí que existía gracias a ti…
Wow, esa es una gran responsabilidad, Isla Margarita es un lugar hermoso, sí tiene algo de popularidad ahora mismo, para mí, lugar donde piso, lugar donde canto canciones tradicionales venezolanas, con ese rítmo 5×8 que es el folclórico de mi país, que es bien complicado.
¿Qué canción venezolana te representa?
Para mí, mi bandera siempre ha sido uno de mis orgullos más grades. Una canción que me definió fue “La Negra Atilia” que es de Pablo Camacaro. También en la música de mi región hay influencia andaluza, del flamenco.
Tu versión de “Julieta Venegas” es muy buena
Admito que es mi favorita del disco. Desde que comencé el álbum, fue de las que más me dediqué, aunque al inicio estaba un poco dudosa de incluirla en el disco porque es una canción muy famosa y muy reciente y eso fue un reto, porque incluso la de Shakira, “Te espero sentada” es del disco Pies Descalzos, pero es de las menos conocidas. El reto fue acercarme a la canción y darle una propuesta respetando lo que es esa canción, aunque la original es más happy, y yo quise llevarla a otro terreno, menos movido. Es un mensaje súper fuerte, y es la forma en que la siento yo, es más balada, más indie.