Entrevista por: Güido Mendoza
Durante la reciente residencia de La Banda Elástica en Miami desde los Latin Grammys, tuvimos a Hello Seahorse! en entrevista. El grupo mexicano estará presentándose en L.A., el 11 de diciembre en el escenario de The Fonda Theatre junto a Porter. En la plática, nos contaron además de su nominación en la categoría de Mejor Álbum de Música Alternativa, sobre su próximo show. Pronto en nuestras redes sociales tendremos 3 pares de entradas para regalar a los lectores (manténte pendiente). Mientras tanto, aquí la plática con la banda integrada por Lo Blondo, Bonnz y Burgos.
Felicidades por la nominación a “Mejor álbum de música alternativa”. Especialmente porque este disco es como una evolución sónica para ustedes también.
Lo Blondo: ¡Sí! Estamos sumamente felices de que este año, nuestro disco que se llama Hiper (que salió el año pasado), haya sido nominado en una categoría que a nosotros nos encanta, que es la categoría de música alternativa. “That’s what we do”, es lo que hacemos. Es una categoría que habla de alternativas en la música y nos sentimos orgullosos de pertenecer, junto con tantos.
La primera vez que escuché el disco (somos fans de ustedes desde hace muchos años), cuando le puse play , no me esperaba a dónde me iba a llevar. Y me encantó eso…. Porque me quedé así como… Y luego, como soy bien nerdo, me dí cuenta de que trabajaron con Ulises Lozano, el Licenciado. ¿Cómo fue trabajar con alguien como él, que está super metido en la fusión y también en lo electrónico?
Lo Blondo: Pues llevamos siendo amigos de los kinkies desde hace mil años. Ulises Lozano es parte de Kinky. Es una banda que admiramos y que queremos mucho. Y bueno, Uli vive en Los Ángeles, curiosamente. Es una figura muy activa en la escena nacional mexicana, latinoamericana y en Estados Unidos también. Y creo que Ulises supo entender lo que queríamos nosotros explorar. Buscábamos hacer un disco muy de electrónica, con toda la instrumentación, y lo más electrónico posible. Él respetó mucho eso. Aunque en este disco participan también otros tres productores (Camilo Froideval, Yamil Rezc y Daniel Zlotnik), Uli, específicamente, fue llevando el barco junto con nosotros y le dio esa uniformidad al álbum. Entonces, es una persona que queremos y es parte ya también de la historia de la banda.
Anteriormente dije “evolución”, pero yo creo que es más como un futuro que ya es una realidad para Hello Seahorse!
Lo Blondo: ¡Sí, totalmente!
Me imagino que también habrá versiones distintas de las canciones que ya conocemos, que se abren a lo que traen ahora y quizá las presenten en esta gira. ¿Es así?
Lo Blondo: Sí, totalmente. La verdad es que ahorita justo estamos preparando un show. Vamos a estar el 11 de diciembre en Los Angeles, en el Fonda Theater, junto con Porter, que es una banda que queremos mucho, y con quienes además acabamos de sacar un tema que se llama “Cora”. Y justamente a raíz de este disco, Hiper, tradujimos todo nuestro sonido hacia allá. Entonces, cuando ustedes vayan a un show de Hello Seahorse!, van a vivir una experiencia totalmente nueva a la que podrían haber vivido hace 5 o 10 años. Muchas canciones del pasado las llevamos a este new sound, a esta apuesta más electrónica. Pero la verdad es que fue un proceso sumamente natural. Nunca fue algo que nos costó trabajo, simplemente fue una evolución natural de la banda. Y estamos en este momento padrísimo, donde ya tenemos 19 años de banda y estamos explorando cosas nuevas y eso creo que es lo más importante.
Y esa evolución se nota también en las letras de las canciones. Escribieron, algunas de ellas durante la pandemia, un momento en el que hubo muchos “introspective moments”. ¿Cómo crees que las canciones que estás escribiendo ahora, han evolucionado también en ese aspecto?
Lo Blondo: Pues creo que, por ejemplo, compartiendo con Burgos y con Bonnz!, ellos están desde hace muchos años muy claros acerca del tipo de instrumentación que usa la banda, que va hacia la electrónica. Burgos también es un nerdo, ¡pero de los teclados y de los sintes! Y toda esa emoción que ellos sienten por los instrumentos electrónicos, me la han contagiado también a mí. Y eso ha influenciado mucho la manera en que compongo ahora, porque pienso también, ya no nada más en la canción, sino también pienso en la manera en que la vamos a presentar en escena. What can you do with your songs cuando estás tocando en vivo, ¿cómo vas a poder conectar y llevar a tu público más allá de la canción? Entonces, ha sido una exploración interesante y la verdad es que estamos en un gran momento. Les invitamos a que nos acompañen el 11 de diciembre en el Fonda Theater.
Desde que comencé a ir a sus shows, me sumergí en la gran sinergía que se genera arriba y abajo del escenario. Los fans coreando las canciones, y ustedes haciendo gala de gran nivel musical y aparte, de un maravilloso trabajo visual en escena. Recuerdo que en El Rey tenían una especie de globo, que simulaba una nave especial que había aterrizado para transportarnos en el tiempo.
Lo Blondo: Sí, siempre estamos buscando que la experiencia del público en vivo, sea gozosa, que recorran con la banda todas estas emociones que hemos tratado de contar en muchas de nuestras canciones y vivir experiencias humanas enriquecedoras, porque sí creo que es bien importante que las experiencias de los conciertos sean algo que transforme a la gente.
Y nosotros como público, podemos sentirlo intensamente. Para mí, la manera en que transmites emociones cuando cantas, es de otro nivel… it is transcendental to me. Es como escuchar el canto de una sirena del futuro.
Lo Blondo: Thank you very much.
¿Han escuchado proyectos de artistas jóvenes que los haya conmovido? A nivel artísitico y personal. Ya estamos a fin de año, y es buen momento para compartir recomendaciones musicales…
Burgos: Yo les voy a recomendar a una artista mexicana, se llama Opuntia. Búsquenla, chéquenla ahí en sus redes sociales.
Lo Blondo: Yo les voy a recomendar a una chica francesa que se llama Zaho de Sagazan, que también está haciendo cosas increíbles. La verdad es que hay tantas mujeres que hoy en día están participando en la música, que hacen cosas que te vuelan la cabeza. Entonces, Opuntia, mexicana, y Zaho de Sagazan, francesa.
Hablemos ahora un poco de la Cora, su colaboración con Porter. ¿Cómo surgió la idea?
Lo Blondo: “Cora” es una canción que se fue gestando desde hace ya un buen de tiempo. Hello Seahorse! y Porter somos grandes amigos, nos conocemos y hemos tenido la oportunidad de tocar juntos desde hace mucho tiempo y la verdad es que queríamos colaborar en conjunto. David y yo nos escribimos constantemente y cuando iniciamos la idea de hacer algo, Hello Seahorse!-Porter, o Porter-Hello Seahorse!, o Hello-Porter, pues literal no quitamos el dedo del renglón, porque juntar a dos bandas está complicado, o sea, somos un montón de gente. Pero justamente buscamos una idea que David tenía, una idea con esta letra bellísima. Y yo de ahí me monté y luego nos empezamos a montar todos. Hay un documental que pueden ver en YouTube, que está padrísimo, donde cuenta más o menos el proceso. Los invitamos a que escuchen Cora de Hello Seahorse! y Porter y ver el documental. Esta canción es básicamente una celebración de la amistad, eso creo yo.
Muchas gracias por darnos la oportunidad (como fan, como el nerdo que soy), de darme la oportunidad de compartir estos momentos, especialmente ahora, que son oscuros, con artistas como ustedes que nos otorgan el regalo de sanar el alma con la música. Durante la pandemia los escuché mucho. Me alivian el alma. ¿Hay un artista o una canción que a ustedes les alivie el alma?
Lo Blondo: Hay una artista que cada vez que la escucho, she is also a woman… no sé, toda la forma de ser de ella, toda su música, siempre me cambia el humor y es Annie Lennox. Tiene grandes canciones, es una gran música y artista. Su voz, no sé, de verdad que sí me centra. ¿Tú, Burgos?
Burgos: Yo he estado escuchando mucho a Brian Eno. Sobre todo para estar viajando y todo. Siempre que me pongo acá… lo escucho y me quedo así, muy tranquilo y me gusta mucho.
Lo Blondo: ¡Nos vemos muy pronto en Los Angeles! Thank you!